10.10.2016
Lappeenrannan kaupunginorkesteri – Marzismia – Frank Zappaa ja muutakin Marzi Nymanin sovituksin

Frank Zappan musiikki
ja sitä soittavat muusikkoystävykset astuvat lavalle kapellimestari Jukka
Iisakkilan johdolla, kun Saimaa Sinfoniettan konsertissa torstaina 13.10.2016
klo 19 Lappeenranta-salissa tehdään kaleidoskooppimainen aikamatka
menneisyydestä tulevaisuuteen. Konsertissa solistisessa roolissa esiintyvät
laulaja- ja kitaristi Marzi Nyman, lyömäsoittaja Arttu Takalo ja
käyrätorviwelho Tero Toivonen.
Yhdysvaltalainen Frank Zappa (1949-1993) tunnetaan muusikkona ja
säveltäjänä, joka kulki populaarimusiikin saralla omia polkujaan. Hän yhdisti
tuotannossaan miltei kaikkia kuviteltavissa olevia elementtejä, ja useimmiten
hän lähestyi aiheitaan pilkan ja terävän absurdismin valossa. Hänen laajaan
tuotantoonsa kuuluu niin populaarimpaa materiaalia, modernia orkesteri- ja
kamarimusiikkia, elokuvaa, elektronista musiikkia kuin jazziakin, ja tämä
kuuluu myös tässä konsertissa. Zappan Edgar Varese- ja Stravinsky-vaikutteista
klassista tuotantoa ovat johtaneet mm. Kent Nagano sekä Pierre Boulez, ja niitä
on levyttänyt mm. saksalainen Ensemble Modern.
Zappan ura lähti liikkeelle vuonna 1966 Freak Out-kaksoisalbumista.
1960-luvulla hän esitti Mothers Of Invention -yhtyeensä kanssa satiirilla
höystettyä sekoitusta, jossa oli aineksia popista ja rockista aina kokeileviin
äänikollaaseihin. Tässäkin konsertissa ääniä tuotetaan mm. sipsipusseilla ja
lasten leluilla. Ehkä aidoimmillaan Zappa oli kuitenkin soittaessaan kitaraa,
erityisesti pitkissä improvisoiduissa sooloissaan. Nyt tähän haasteeseen
tarttuu Marzi Nyman.
”Zappan individualismi ja
kaikille inhimillisen toiminnan alueille kohdistuva viiltävä kritiikki
poikivat jatkuvasti konflikteja ulkomaailman kanssa. Toisaalta oman tien
kulkeminen ja musiikkiyhteisöjen ulkopuolelle jättäytyminen johtivat hänet
monien tuoreiden, kekseliäiden ja poikkeuksellisten ideoiden ja
lähestymistapojen kehittymiseen. Ne muovasivat Zappan sävelkielen ja
musiikillisen estetiikan aivan omanlaisekseen”, toteaa
kapellimestari Jukka Iisakkila, joka valmistelee Sibelius-Akatemian
DocMus-tohtorikoulussa taiteellista tohtorintutkintoa, aiheenaan absurdismi
musiikissa.

Kitaristi Marzi Nyman (s. 1979) on paraatiesimerkki siitä monenlaisesta ja raja-aitoja
kumartamattomasta muusikkoudesta, joka on tuonut suomalaiseen rytmimusiikkiin
uudenlaista elinvoimaa. Vuosien varrella Nyman ei ole pelkästään vaikuttanut
useissa eri eturivin jazzyhtyeissä kitaristina, vaan hän on tehnyt paljon töitä
myös televisioon ja elokuviin, säveltänyt teoksia orkestereille ja soittanut
rivimuusikkona useilla eri levytyksillä. Pelkästään tällä vuosituhannella
”musiikin kameleontiksi” kutsuttu monitaituri on ehtinyt soittaa jo lähemmäs
neljälläkymmenellä levyllä.
Nyman aloitti musiikinopiskelun piano- ja teoriatunneilla Länsi-Uudenmaan
musiikkiopistossa, josta matka jatkui vuonna 1996 Tapiolan lukion
musiikkilinjalle ja pian myös Espoon pop/jazzopisto Ebeliin. Espoon kouluissa
syntyi tärkeitä ystävyyssuhteita, esimerkiksi pianisti Lenni-Kalle Taipaleen
sekä Ebelissä opettaneen rumpali Rami Eskelisen kanssa.
Vuonna 1998 Nyman aloitti opiskelut Sibelius-Akatemian jazzosastolla, mutta
muusikon työt veivät jo kitaristia mukanaan. 2000-luvun taitteessa Nyman
kiinnitettiin sekä Lenni-Kalle Taipale Trioon, Joonas Hytösen talk-show’n
housebandiin että Nylon Beatiin, jossa hän soitti seuraavat kolme vuotta.
Samoihin aikoihin Marzia kuultiin myös UMOn ohjelmistossa, saksofonisti Jouni
Järvelä Groupissa sekä XL-yhtyeessä. Vuonna 2003 Pori Jazz nosti Nymanin Vuoden
taiteilijaksi.
Ensimmäisen Jazzliiton kiertueensa Nyman teki Anna-Mari Kähärän Orkesterissa
vuonna 2003, ja on siitä lähtien kuulunut kiinteästi Kähärän yhtyeeseen. Jazzin
saralla Nyman on tehnyt tiivistä yhteistyötä myös rumpali Anssi Nykäsen,
basisti Timo Hirvosen, rumpali Jussi Lehtosen sekä kitaristi ”Varre” Vartiaisen
kanssa. Kotimaisen rockin alueella Nyman on vaikuttanut muun muassa Tekniikan
ihmelapset -bändissä sekä Apulannan kiertuevahvistuksena.
Vuosien varrella Nyman on tehnyt paljon töitä myös televisioon ja elokuviin.
Hyvä esimerkki on Keisarikunta-elokuvan soundtrack (Universal 2004), jossa
Nyman johti orkesteria sekä soitti itse kitaraa. Laajamuotoisempia sävellyksiä
hän on tehnyt esimerkiksi Vaasan kaupunginorkesterille ja Kaartin
soittokunnalle. Kitaran ohella pianoa sujuvasti soittava Nyman tuntuu ehtivän
joka paikkaan.
Yksi sukupolvensa arvostetuimpia muusikoita maassamme, säveltäjä ja
vibrafonisti Arttu Takalo (s.
1971) tuli tunnetuksi Jarmo Saaren perustamassa XL-yhtyeessä, minkä ohessa hän
on ehtinyt soittaa myös muun muassa Anssi Nykänen Loop Treatmentissä ja Mia
Simanaisen yhtyeessä. Nykyisin Takalo on keskittynyt säveltämiseen, omien
levyprojektiensa lisäksi myös klassisen puolen teoksiin.
Tero Toivonen (1974) on soittanut Tapiola Sinfoniettan riveissä kahdenkymmenen vuoden ajan.
Vuosi 2016 toi orkesterityön oheen merkittävän tehtävän, kun avain-nippuun
lisättiin Taideyliopiston Sibelius-Akatemian avaimet ja työsopimukseen
kirjoitettiin Käyrätorvimusiikin lehtori.
Käyrätorvensoitto alkoi vuonna 1985 Keskisen-Uudenmaan musiikkiopistossa
Jukka Kasperin johdolla ja jatkui Sibelius-Akatemiassa maisteritutkintoa tehden
Erja Joukamo-Ampujan luokalla.
Musiikin maisterin tutkinnon valmistuttua 2003 Toivonen ei ollut valmis
luopumaan opiskelijaeduista. Näin sai alkunsa seuraava musiikillinen matka
tällä kertaa Sibelius- Akatemian tohtorinkoulutusyksikössä DocMusissa. Toivosen
taiteellinen tohtorintutkinto tarkastettiin ja hyväksyttiin 18.10.2014.
Tohtorintutkinnon taiteellisessa viiden konsertin sarjassa Toivonen pyrki
rikastuttamaan käyrätorven perusrepertuaaria. Taiteellinen osa on nimeltään Kaanonin laitamilta ja
kirjallinen tutkielma kantaa nimeä Pitkä matka lähelle, joka kuvaa
orkesterimuusikkoa yleisötyön tekijänä.
Kamariorkesterit ja kamarimusiikki ovat olleet suuressa roolissa Teron
muusikon uralla. Muutama vuosi sitten Tero nousi Lontoossa Wigmore-hallin
lavalle erään kamarimusiikkiyhtyeensä kanssa ja pian sen jälkeen tuo samainen
ryhmä kävi pokkaamassa Royal Philharmonic Society Award-palkinnon tuosta
konsertista. Puheita ei onneksi tarvinnut pitää.
Orkesterityön ohella erityisen tärkeä osa Terolle on The Golden
Horns-käyrätorvikvartetti. TGH-kvartetti on Terolle foorumi, jossa oma
muusikkous pistetään venytyspenkkiin. The Golden Hornsin toiminnan keskiössä
ovat lapset ja nuoret, joille TGH pyrkii jatkuvasti järjestämään musiikin
pariin innostavia tapahtumia ympäri Suomen. The Golden Hornsilta on ilmestynyt
kokonainen nuottikirja marraskuussa 2011, joka on suunnattu käyrätorvensoiton
alkeisopetuksen tarpeisiin.
Teron suuri rakkaus pop-, rock- ja heavy-musiikkia kohtaan on saanut
uskottavuutta levytysten ja live-esiintymisten muodossa. Teron torvisoundia voi
kuulla mm. Marzi Nymanin, Zarkus Poussan, Tuomo Prättälän, Nylon Beatin,
Kemopetrolin, Emma Salokosken, Olavi Uusivirran, Jipun, Mikko Kuustosen, Samuli
Edelmannin, Saimaan, Waltarin, Husky Rescuen ja Turisaksen levyillä.